Marmara Üniversitesi
Marmara Üniversitesi Eğitim-Öğretim Bilgi Sistemi

Programlar Hakkında Bilgi

Lisans - Uygulamalı Bilimler Yüksekokulu - Basım Teknolojileri

Müfredat Adı Ders Kodu Ders Adı Ders Türü Dönem AKTS Teorik Uygulama
2014 - Basım Teknolojileri BST2007 Basım Endüstrisinde Grafik Tasarım Unsurları Zorunlu 3 3,00 1 2

Dersin İçeriği

Dersin Amacı

Tarih öncesinden başlayarak günümüze kadar gelişim gösteren görsel iletişimin temel formları, yapısal ve işlevsel yönden öğretilir. Malzeme ve iletişim gereksinimiyle birlikte ortaya çıkardığı grafik yapı incelenir. Temel tasarım ilkeleri olan nokta, çizgi, leke ve rengin iletişime ilişkin değerleri gözden geçirilerek, serbest temalı konular üzerinde bilgi sahibi olur. Türkiye, Avrupa, Amerika ve Uzak Doğu’da grafik tasarım, yabancılaştırma, stilizasyon ve uygulanabilirlikleri konularında teorik alan bilgisi kazandırılması hedeflenmiştir.

Öğrenim Türü

-

Dersin İçeriği

Grafik tasarımın tarihsel gelişimi, Grafik tasarımın gelişimini sağlayan önemli hareketler, I. Dünya Savaşı döneminde ve 20. yy başında Avrupa’da grafik tasarımda Modern Sanat Hareketleri, Modern sanat hareketleri ortamında grafik tasarım, Türkiye’de grafik tasarım ve önemli Türk grafik sanatçılarının anlatılması, Grafik tasarımın temel formları, yapısal ve işlevsel yönden incelenmesi, Grafik tasarım süreci ve ilkeleri, Tasarım Yazı biçim ilişkisi ve uygulamaları, Temel tasarım prensipleri.

Planlanan Öğrenme Aktiviteleri ve Metodları

Anlatım/sunum, soru-cevap, tartışma,

Staj Durumu

-

Dersin Sunulduğu Dil

Türkçe

Ders Kitabı / Malzemesi / Önerilen Kaynaklar

• UÇAR, Tevfik F., Görsel İletişim ve Grafik Tasarım, İnkılap Yayınevi, İstanbul 2004. • BEKTAŞ, Dilek, Çağdaş Grafik Tasarımın Gelişimi, YKY, İstanbul, 1992. • KETENCİ Hasan Fehmi, BİLGİLİ Can, Görsel İletişim ve Grafik Tasarım, Beta Yayıncılık, İstanbul, 2006 • JUNG, Carl G., İnsan ve Sembolleri, Okuyan Us Yayıncılık, İstanbul, 2009.

Dersin Web Sayfası

-

Öğrenme Çıktıları

  • Grafik tasarımın temel elemanları ile metin- görüntü ilişkisi kurar.
  • Grafik tasarımın tarihsel süreçteki gelişimini kullanarak kavramları görselleştirir.
  • Farklı yazı karakterlerini grafik tasarımlarında kullanma becerisi kazanır.
  • Tasarım kültürü hakkında bilgi sahibi olur ve kompozisyon ilkelerini ve elemanlarını grafik tasarımında kullanır.
  • Grafik tasarım çalışmalarında yazıyı, rengi ve fotoğrafı kullanabilir

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Teorik
1 Grafik tasarımın tarihsel gelişimi, Grafik tasarımın gelişimini sağlayan önemli hareketler, Paleolitik devir-Anadolu ve Mezopotamya-Sümer-Mısır-Çin.
2 Modern sanat hareketlerinin nitelikleri (Arts and Craft hareketi, Art Nouveau hareketi, Kübizm Fütürizm Sürrealizm Fotoğraf ve Modern Hareket).
3 I. Dünya Savaşı döneminde ve 20. yy başında Avrupa’da grafik tasarımda Modern Sanat Hareketleri, Modern sanat hareketleri ortamında grafik tasarım ve New York okulu, Stijl hareketi, Bauhaus okulu, Polonya afiş sanatı ve Küba afişlerinin konularının örneklerle anlatımları
4 Savaş sonrası Japonya’da ve Amerikan grafik tasarımında postmodernizm ve Hollanda’da grafik tasarım konularının örneklerle anlatımı
5 Türkiye’de grafik tasarım ve önemli Türk grafik sanatçılarının anlatılması
6 Grafik tasarımın temel formları, yapısal ve işlevsel yönden incelenmesi, Grafik tasarım süreci ve ilkeleri,
7 Grafik tasarımda mesajı iletme yolları(baskı, doğrudan posta, veri, ambalaj, ekran, çevre tasarımı)
8 Ara Sınav Haftası
9 Grafik tasarım üretim süreci (temel araçlar, özel renkler, görsel çeşitleri, temel dosya biçimleri, baskı sonlandırma)
10 Grafik anlatım teknikleri, sentez, yorum, Gösterge bilim: İşaret, Sembol, İkon. Edinilmiş deneyler. Görüntünün yorumu. Biçimsel eleştiri. Kavramsal eleştiri.
11 Gestalt-Algı Kuramı ve tasarıma uygulanması
12 Tasarım Yazı biçim ilişkisi ve uygulamaları
13 Grafik tasarım kavramı ve diğer disiplinlerle olan ilişkisi
14 Temel tasarım prensipleri olan nokta, çizgi, leke, doku, perspektif, desen, ışık ve rengin iletişime ilişkin değerlerin incelenmesi ve serbest temalı konular üzerinde uygulama yapılması
15 Temel tasarım prensipleri olan nokta, çizgi, leke, doku, perspektif, desen, ışık ve rengin iletişime ilişkin değerlerin incelenmesi ve serbest temalı konular üzerinde uygulama yapılması
16 Ders Çalışma Haftası
17 Yarı Yıl Sonu Sınavı

Değerlendirme

Değerlendirme Değer
Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri 50
Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri 50
Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri Değer
Final Sınavı 100

Öğrenci İş Yükü Hesabı

Etkinlikler Sayısı Süresi (saat) Toplam İş Yükü (saat)
Ders Öncesi/Sonrası Bireysel Çalışma 14 1 14
Proje ve Hazırlığı 14 2 28
Ödev ve Hazırlığı 0 0 0
Laboratuvar ve Hazırlığı 0 0 0
Atölye ve Hazırlığı 0 0 0
Sunum ve Hazırlığı 0 0 0
Seminer ve Hazırlığı 0 0 0
Demo ve Hazırlığı 0 0 0
Araştırma ve Hazırlığı 0 0 0
Rapor ve Hazırlığı 0 0 0
Arasınav ve Hazırlığı 14 1 14
Kısa Sınav ve Hazırlığı 0 0 0
Final ve Hazırlığı 14 1 14
Teorik Ders Saati 0 0 0
Uygulama Ders Saati 0 0 0

Program ve Öğrenme Çıktıları İlişkisi